在宣传片的制作中，拍摄是极其重要的存在。高质量的照片可以在宣传视频中发挥巨大的作用，但拍摄的角度更为重要。

      1.侧拍：这是一种很常见的拍摄方式。一般来说，刻画侧镜头能给观者一种特写的印象，但又不会直接趾高气扬，容易接受。拍摄宣传片时，很容易表现出人物之间的主次差异。例如，在一些脱口秀节目中，交流和对话的片段往往选择从侧面呈现镜头。

      2、斜拍：很多企业片工作喜欢选择这种方式，因为这样可以把主角放在观众更容易接受的位置，整个镜头都聚焦在主人公身上，记者或主持人不会占据主导地位。从斜边拍摄可以强调深度，使图像更加灵活多变。

      3、背拍：这是近几年很多人喜欢用的一种拍摄手法，因为很多人想要获得一种参与感。表现力。它蕴含着深厚的神秘色彩，不同的拍摄角度会有不同的制作效果。

      拍摄宣传片时，需要先搭建好灯光、道具和物品，在达到预期效果后，副导演和其他工作人员会询问导演具体的镜头布局，导演会同意电影摄影师什么应该在画面中，什么应该移出。导演告诉演员如何表演。

      相机已安装好，摄影师会根据需要进行构图。首先会要求演员熟悉大体情节，在黑板上标出每一步动作的停止点，从而确定每个点的摄影机，解决棘手的问题。在排练和动作期间，演员可以无缝地表演、走台词，并按照导演的指示找到准确的站姿或坐姿。

      在每个场景中，导演、电影摄影师和电影摄影师决定取景和照明，尤其是如何控制主光和补光灯以及捕捉阴影的位置，以作为光线来源的线索。这些有意的光源可以来自台灯、窗户或天窗，甚至是角色手持的灯。

      上述每一种可能性都需要一个复杂而详细的照明程序。在这个阶段，技术人员专注于准备演出的整体环境，而不仅仅是他们负责的部分的放置。录制人员必须非常了解灯光的位置，演员说话时面向的方向，并尽可能准确地记录整个场景。