在拍摄广告时，“基调”和“节奏”是导演非常关注的两个因素，那么它们是什么呢？让我们解开他们的谜团。

1. 基调

广告的基调呼应了整部电影的主旨风格。动量原是一个音乐术语，指的是从头到尾贯穿一段音乐的重复旋律和完整的主题。所以，广告的基调是在导演想出来的那一刻就产生的。它有针对性地表达了导演的创作意图和艺术追求，有助于在整个广告中揭示产品的诉求和定位，创造出独特的广告风格和寓意。深化广告的情感和哲理。

导演根据广告创意说明所投放产品的特点和定位，并运用自己的生活经历、艺术感悟、艺术天赋、哲学思辨和对消费模式及消费心理的洞察，捕捉和设计未来广告的基调和使用与主题相符的视听语言，通过图像造型和声音造型来表达。

导演讲解整体画面的产品、色彩、基调、人物、环境、物品等要素；同时调动声音造型中的语言、音乐、声音等元素，使它们和谐协调、变化统一，以体现导演的主观选择和项目的基调，从而达到审美和宣传的目的屏幕上的产品。

塑造整个广告的基调，涉及到确定广告的风格、风格、节奏和氛围。导演解释说，整个影片的基调形成并定下后，各创作部门会以此为依据来确定自己的创作基调，比如表情基调、美术造型基调、摄影基调、基调、基调等。语气是灵性、敏锐、才华横溢的广告导演，以及高超的技巧的标志。

2.节奏

节奏是艺术广告的重要元素之一。它表现出连续和间歇的运动，也是音乐成为当时艺术的重要因素。由于影视作品是时空的综合体，影视作品中的节奏感不仅体现在时间的流动上，更体现在空间的运动形式上。

广告的节奏在表演、造型、声音、剪辑、速度变化中交织，而导演的讲解对广告节奏的设定起着决定性的作用。正是通过广告情节的发展，演员的意念、肢体和言语动作，形象造型，色彩构成和对比，镜头角度和场景，以及长度和动作的变化，镜头之间的转换和剪辑，语言，体现在音乐和声音的时间价值和效能上。

节奏不同于速度，有时节奏松快，有时节奏紧而慢。但两者又有着千丝万缕的联系，有时相辅相成，有时又相得益彰。导演使用复杂的节奏和停顿来为广告赋予节奏。

处理广告节奏的基础是独特性、原创性和鲜明的产品生命理念。必须根据创意和广告需要做出主观选择，导演必须对创意故事、人物心理和产品特性有透彻的了解。从这个意义上说，广告创意在某种程度上决定了未来广告的总体节奏。

电影中的节奏一般表现为稳定、对比、重复、跳跃、流畅、停滞、宏伟和停顿。常用术语高低、快慢、灵活等。在创作广告片时，既要在导演统一的构思下确立整部影片的整体节奏，又要把握好每个镜头的内在节奏。

广告的节奏不是先验存在的，而是根据内容而产生的，广告的节奏可以体现在表演、摄影、美术、剪辑等表演中。商业片对节奏的要求很高，一般都需要比较放松，才能很好的捕捉节奏，达到节奏。